Design objet

Ouverte depuis le 8 septembre, la Designpack Gallery est aujourd’hui le premier espace consacré à la promotion de « L’Art du design Packaging ». Projet impulsé par Fabrice Peltier de l’agence P-référence, la galerie propose de nombreuses expositions avec, pour cette fin d’année, un gros plan sur la bouteille d’eau et ses différentes facettes ( De l’objet recyclable à l’objet collector : exposition visible jusqu’au 22 novembre), et, à partir de 24 novembre, Pack’Art qui explorera les échanges créatifs entre l’art et le packaging à l’effigie du dernier ouvrage de Fabrice Peltier (Art échanges créatifs publié chez Pyramyd

Le Musée des Arts Décoratifs de Bordeaux établit à la vue du public les relations entre arts appliqués parisiens et bordelais des années 1920-1930, dans une exposition bipolaire où tous les domaines et toutes les techniques du design sont présentés. Parmi les œuvres dévoilées figurent celles du peintre Jean Dupas, les travaux de l’architecte Alfred Janniot, les créations de l’orfèvre Maurice Daurat, les verreries de René Lalique et Daum. Parallèlement, du 24 octobre au 15 mars, le musée présente la ville à la même époque, à travers un portrait illustré d’affiches, de dessins, de photographies et autres supports artistiques révélateurs de l’Aquitaine de l’entre-deux-guerres. Quatre thématiques sont abordées : la vie quotidienne, l’architecture, l’économie et la vie culturelle.

La Galerie d’Actualité du Musée des Arts Décoratifs accueille la sélection de la première édition du prix Emile Hermès. Sur la thématique «la légèreté au quotidien» appliquée aux objets du voyage et de la maison, le concours triennal récompense les projets d’ étudiants en écoles d’arts appliquées, d’arts plastiques et d’architecture et les créations des jeunes professionnels de 14 pays d’Europe. Les lauréats et 21 projets retenus par Enzo Mari, Pierre Keller, le directeur de l’ECAL Lausanne, les Directeurs Artistiques de la maison Hermès et les autres membres du jury seront dévoilés le 16 septembre et resteront visibles pendant deux mois.

Après délibération à la Villa Noailles, le jury présidé par Konstantin Grcic annonce le nom des lauréats de la Design Parade 03. Le grand prix du jury a été décerné à Michel Charlot (Suisse), étudiant à l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausane). Il initiera des partenariats avec la Manufacture Nationale de Sèvres et la maison Vitra ainsi que des présentations au salon Maison&Objets et à la saison prochaine de la parade design.
Les boites à poser sur une table de Michel Charlot (photo DR) 

Pour sa première exposition personnelle, le designer Alfredo Häberli lève le voile sur son processus créatif. La scénographie composée de modules colorés illustre cette accessibilité. Par la formation de pôles thématiques, représentés par des maisons aux murs ouverts, il propose une lecture simplifiée des concepts qui ponctuent son travail tel que fonctionnalité, ludisme, couleur ou légèreté. Trois cabanes, laboratoires d’inspirations de formes et matières, complétées par un regard sur le design suisse, très présent dans la production d’Häberli, donne accès aux coulisses de sa production. Un dernier espace présente les créations les plus récentes.

L’ARCADE ( Atelier de Recherche en Création Artistique et en Design) propose une lecture thématique du design pour mettre en lumière le processus créatif des créatifs et leurs sources d’inspirations. En juxtaposant les œuvres, des points communs se profilent et des filiations inattendues apparaissent entre les designers.

Depuis quatre ans, le collectif de streetgolfeurs « 19e trou » rend accessible le golf en ville auprès du plus grand nombre en invitant novices et experts à taper dans la petite balle à Paris. Pour prouver que le streetgolf  est plus qu’un sport mais aussi une culture urbaine, le collectif organise l’exposition itinérante « This is streetgolf ». À cette occasion, sept artistes sont invités à s’exprimer sur cette thématique et une exposition de photographies retrace les interventions du collectif dans la ville. Un atelier de streetgolf initiera aussi les visiteurs à ce nouveau sport de rue.

Affiche réalisée par Sköyp

Délivrant des formations en art, design, mode, design textile, graphisme ou arts des médias, la très réputée université Central Saint Martins de Londres expose les travaux de diplôme de ses étudiants. Ces derniers seront présentés à travers plusieurs lieux d’exposition de la capitale britannique. Adresses et programme complet des expositions consultables sur le site de l’école.

Sélection des bijoux de créateurs européens actuels, l'exposition De main à main réunit les travaux de 58 bijoutiers sur trois générations, au Mudac (Musée de Design et d'Arts Appliqués Contemporains) de Lausanne. La question de la transmission des connaissances et des techniques est au centre de cette exposition qui rassemble professeurs et élèves. Originalité du projet, la scénographie propose, pour chaque créateur, un module de présentation sur roulettes et expose les bijoux portés à travers les photographies des élèves de l'école de Vevey (CEPV).

Le créateur suisse touche-à-tout Dieter Roth dévoile ses oeuvres pensées et conçues dans son pays d'adoption, l'Islande. Six modèles de "bagues-sculptures" à combinaisons multiples traduisent sa conception du bijou et son utilisation du métal sous toutes ses formes. Dessins, croquis et cartes postales permettent une immersion dans la relation qu'il a tissé avec Hans Langenbacher, orfèvre et ami.

Cette année encore, les Puces du design se réuniront Quai de la Loire, le long du bassin de la Villette, présentant près de soixante dix professionnels du design et de la mode vintage. Une ballade entre les années 1950 et 1980 en accès libre et gratuit.

Le quarantième anniversaire du catalogue de vente par correspondance Prisunic de mobilier contemporain se fête au VIA avec l'exposition : "Prisunic et le Design, une aventure unique".

Le 17 mai, un public encore plus large prendra possession gratuitement des lieux de cultures, car pour sa quatrième édition la Nuit des musées se met à l'heure Européenne et s'exporte dans plus de quarante pays.
À Bordeaux, le CAPC Musée d'Art Contemporain laisse carte blanche à l'architecte Yona Friedman. Lors de son exposition "Tu ferais ta ville", il invite les spectateurs à laisser une trace de leur passage, écrite ou dessinée, sur un ruban de polyane qui courra à tous les niveaux du musée. (de 18h00 à 01h00 )
À Angoulème aussi l'accent est mis sur les dispositifs participatifs et sur l'expérience. Le musée de la ville propose en plus de son exposition "Petites histoires du musée" sur les objets singuliers de leur collection, un jeu de piste-enquête familial et des visites guidées de leur exposition temporaire "Modernes et singulières : un regard sur l'oeil du XXe siècle" réalisées par des lycéens en pleins apprentissage de l'histoire de l'art. (10h00 à 22h00)
À Paris, Le musée Camondo donne libre accès à sa collection d'objets d'art et de mobilier du XVIIIe siècle. (18h00 à 23h00) Le musée des Arts Décoratifs ouvre ses portes, avec, en plus de leur collection permanente et des présentations " Aussi Rouge que possible" et "Napoléon, Symboles des pouvoirs sous l'empire", un espace consacré au design et au cinéma.(18h00 à 00h00)
Le petit palais prévoit autour du récent réaccrochage des guirlandes du péristyle tout juste restaurées, des animations pour toute la famille (énigmes, jeux, dessins...) (19h30 à 22h00)et des contes mis en scènes par des comédiennes invitées.( 20h00 à 00h00)
Dans le reste de l'Europe, les événements se multiplient tout autant.

Beverage Can Makers Europe présente les lauréats de la 9ème édition des Trophées La Boîte Boisson, récompensant  les meilleures créations de boîtes lancées sur le marché français en 2007. Plus de 80 "cans" seront ainsi exposées, selon trois catégories Soft drink, Bières et Energy drinks.  Rendez-vous à la Cartonnerie le 15 Mai de 19h à 22h30.